Progressive Rock Опции

[Timing32]

Прогрессивный рок (также известный как прог-рок, прогрессив и прог, англ. Progressive rock) — стиль рок-музыки, характеризующийся усложнением музыкальных форм и творческим обогащением рока через диалог с другими направлениями музыкального искусства (академической музыкой, джазом, народной музыкой (европейской и восточной) и авангардом). Прогрессивный рок возник в конце 60-х в Англии, достиг пика популярности в начале 70-х, пережил глубокий кризис в идеях и популярности в 80-х годах XX века и с тех пор существует и развивается с переменным успехом. Для прогрессивного рока характерны увеличенная (порою до 20-ти минут) длина композиции и насыщенные инструментальные партии с активным использованием всех инструментов. Наиболее известные группы прогрессивного рока - Pink Floyd, King Crimson, Jethro Tull, Yes, Genesis, ELP, Gentle Giant, Van Der Graaf Generator.

[Asmoday]

Progressive metal - ок.

[Timing32]

Прогрессивный рок хорош, когда человек, устав от обычной музыки, хочет послушать что-нибудь с насыщенной игрой инструментов, причём такой, чтобы в каждом музыкальном ходе были скрыты интересные содержание и смысл. Наличие в прогрессивном роке как таких насыщенных инструментально композиций, так и привычных лирических баллад ассоциируется с неделимостью и гармонией души и интеллекта в окружающем нас мире. Размышляя над смыслом того или иного прогрессивного альбома, можно сделать ряд открытий для себя в области не только музыки, но и философии, психологии; расширить своё представление об эмоциональной картине мира. Причём всё это без каких-либо видимых усилий, так как прогрессивный рок даёт понятие об этих новых идеях в доступной форме, не только не отталкивающей перспективой над чем-то думать, а наоборот, имеющей свойство затягивать своим необычным содержанием, превращать анализ той или иной песни в интересный процесс, а также привлекающей своим соответствием привычным нам рок-стандартам: в прогрессивном роке есть и драйв, и красивые мелодии, и позитив, и жизнеутверждающие припевы - всё, за что мы любим рок-музыку.

[Timing32]

[Timing32]

Потрясающая песня, в куплетах устрашающий вокал накладывается на сложнейший рифф, потом идёт как бы доносящийся откуда-то издалека припев, затем твёрдый, практически ледяной, но благодаря этому внушающий какую-то уверенность бридж, ну и в конце - соло, ничуть не менее сложное, чем, скажем, у Металлики.

[Asmoday]

[Timing32]

[Timing32]

Величайший инструментал в истории музыки. Гимн нелинейности и способности проходить через невозможное. Мелодия как бы доносится до нас из глубокой древности, когда весь мир окутывала тьма, причиной которой было что-то ужасное. Особое впечатление производит, когда скрипка поначалу пару минут наращивает напряжение, а потом мгновенно переходит на новый, более конкретный уровень мелодии, и тут ты понимаешь, что её уже не остановить.

[Timing32]

Ну и конечно, куда же без Эпитафии. Эта песня, можно сказать, образец элитарности в музыке: чувствуется, что она содержит в себе что-то более значимое, чем большинство других песен. Такие песни не должны длиться меньше семи минут, так как удовольствие от их прослушивания ощущается в полной мере, когда оно растянуто до определённого временного предела.

[Timing32]

King Crimson - Starless. Композиция, которую многие фанаты признают лучшей у группы. Красивая мелодия через некоторое время сменяется полуавангардным набором звуков, после чего следует джазовое соло на саксофоне. Авангардная часть своей гитарной жёсткостью подчёркивает индустриальный дух альбома, без неё эта композиция была бы простой балладой, возможно, затерявшейся бы среди других.

[Timing32]

Gentle Giant - The Advent Of Panurge. Классическая для группы композиция с сюрреалистичной вокальной партией, пробивающейся сквозь джазовую инструментальную часть. В этой песне мы наблюдаем характерный для группы уход в английскую средневековую мелодику. Кульминация песни - небольшой проигрыш на трубе, воплощающий идею о том, что некоторые композиции могут "вращаться" вокруг каких-то маленьких музыкальных деталей, самих по себе не значимых.

[Timing32]

Yes - Beyond And Before

Источник ошеломляющего позитива и невероятной теплоты, показывающий то, что Yes, несмотря на всю смелость их последующих музыкальных экспериментов, начинали с искренней, несущей счастье музыки. Но некоторые риффы и инструментальные проигрыши всё же показывают, что элементы прогрессива были у Yes даже в самые "светлые", "солнечные" моменты. Со временем позитивное содержание музыки Yes никуда не делось, правда, "светлые" моменты стали "слепящими", а "солнечные" - "обжигающими", в результате чего музыка ранних и классических Yes стала сильно отличаться, хоть классические Yes и были логическим продолжением ранних.

[Timing32]

Pink Floyd - Comfortably Numb

Одна из лучших песен Pink Floyd с красивейшим заключительным соло, неоднократно признававшемся величайшим гитарным соло всех времён по версиям различных музыкальных журналов и радиостанций. Песня построена на контрасте гнетущего вокала Уотерса в куплетах и жизнеутверждающего вокала Гилмора в припевах. По ходу песни Гилмор за счёт двух соло начинает полностью доминировать в песне, оттесняя Уотерса на второй план, что символизирует то, что в конце добро всегда одерживает победу над злом. В несколько юмористической форме ту же идею можно наблюдать в песне Deep Purple - Speed King, где Блекмор выходит победителем из гитарно-клавишной дуэли с Лордом в середине песни.

[Timing32]

Gentle Giant - Giant

Одна из знаковых песен группы, открывашка первого альбома. В этой песне можно увидеть нестандартный взгляд группы на хард-рок: куплеты, выполненные в этом стиле, но в слишком сложной для него форме, тут же сменяются закрученными проигрышами на тромбоне, и это всё приправлено классическим фолковым риффом. Таким образом, уже в первой песне в заметной форме прослеживается одна из главных идей группы, выделяющей её среди большинства других групп прогрессивного рока: полный отказ от лиричности и человеческих чувств ради создания чего-то пугающего и необычного. Успешное существование этой группы - одиннадцать отличных альбомов и репутация классиков прогрессива, намекает на то, чтобы люди не боялись сходить с проторенных путей положительных жизненных эмоций в сторону чего-то "недоброго".

[Timing32]

Van Der Graaf Generator - Killer

Одна из популярных композиций группы. Лёгкое джазовое начало плавно переходит в устрашающие агрессивные возгласы, и под конец следует хаотичное соло на саксофоне. Пугающий эффект от, казалось бы, всего лишь немного агрессивной и вполне интеллигентной музыки показывает, что для создания инфернальности в музыке нужно не так уж и много, тут не нужна ни сложность, ни внешняя агрессия, достаточно всего лишь спеть то, что инфернально по своей сути. Быстрая смена устрашающих моментов с позитивными в середине песни символизирует то, что соответствующие им эмоции часто существуют рядом и в реальности.

[Timing32]

King Crimson - I Talk To The Wind

Великолепная лирическая баллада с парой соло на флейте, спокойная и умиротворённая. Во втором куплете имеется удачная аранжировка - гитара звучит немного похоже на боян, добавляя душевности в мелодическую линию, и это показывает талант Фриппа как аранжировщика, заключающийся в том, что он может какими-то мелкими деталями поднять уровень песни на качественно новый уровень, зачастую всего лишь просто экспериментируя со звучанием инструмента.

[Timing32]

Yes - Siberian Khatru

Яркий пример "обжигающего" Yes. Предапокалиптичный рифф, играющийся на протяжении песни, намекает на разрушительное начало такой музыки. Yes дают вам всё и сразу, и вы, не в силах справиться с таким большим потоком информации, взрываетесь. Но, когда слушаешь Yes, понимаешь, что после этого взрыва нас ждёт состояние покоя и нирваны. Да, и, пожалуй, что-то большое и красное, таящееся в музыке Yes, иногда действительно должно взрываться, как взрываются гигансткие горячие звёзды в небе, и это естественный процесс.

[Timing32]

King Crimson - Larks' Tongues In Aspic (Part 1)

Ввиду своей практически "невозможной" структуры, эта композиция ассоциируется с первоначальным хаосом, из которого возникла наша Вселенная. Сложные музыкальные отрезки, перетекающие в друг друга по неочевидным законам логики, показывают, что в любой сфере деятельности достаточно продолжительная определённая последовательность действий может привести к реализации невозможного с точки зрения законов физики события, конкретно в случае музыки - к созданию шедевра, лежащего за пределами человеческого сознания. Такие композиции являются проекциями бесконечности в область музыки. В случае разбираемой композиции бесконечность ощущается не только в последовательности звуков, взятой целиком, но и почти в каждом её элементе - и в слишком насыщенном звоне во вступлении, и в слишком нелинейной партии гитары Фриппа, и в слишком минималистичной игре скрипки во второй половине композиции. Некоторая математизированность инструментальных партий показывает, что настоящей музыке не чужд холодный расчёт, а также является источником того типа грубой энергии, который можно найти далеко не в любой музыке.

[Timing32]

Gentle Giant - Pantagruel's Nativity

Помимо того, что эта песня очень хорошо раскрывает устрашающую сущность фолка, она является ярким примером создания полноценного музыкального полотна из крайне неоднородных элементов - "недоброго" синтезаторного вступления, сложных партий духовых инструментов, хард-рокового гитарного соло, оригинального проигрыша на ксилофоне и других. Поражает как то, что эти элементы оказались полностью совместимыми друг с другом, так и то, что при обилии заимствований из фолковых/академических стилей эта песня осталась рок-музыкой по общему впечатлению от неё. Плюс к тому, эта композиция является характерным для этой группы разрушением классических представлений о брутальности в роке: очень высокий вокал в ней кажется далеко не женственным, а классического для других групп источника вышеупомянутого свойства - жёстких гитарных риффов - в этой пугающей песне вообще нет.

[Timing32]

Pink Floyd - One Of These Days

Эта песня - олицетворение минимализма в музыке, а также доказательство того, что даже монотонный ритм из двух нот может быть полноценным музыкальным произведением, если его правильно использовать и аранжировать. В ней ярко выражается безразличие Пинк Флойд к повседневной суете и бытовой реальности - они скорее будут играть, казалось бы, совершенно примитивный и бесполезный ритм, чем подчинятся изменчивому окружающему миру. Поражает как то, с каким удовольствием они его играют, так и то, с каким интересом фанаты смотрят на это. Ритм играется на басу, разрушая популярный миф о вторичной роли этого инструмента в рок-группе, исходящий из того, что его игра обычно мало заметна на фоне гитары и вокала. Партии других инструментов в этой песне своей агрессивностью раскрывают инфернальность её ритма, мало заметную, если рассматривать его отдельно от них.

[Timing32]

В прогрессивном роке, помимо отличной музыки, часто встречаются красивые названия песен - The Advent Of Panurge, Siberian Khatru, Book Of Saturday... Глядя на них, возникает сильное желание прослушать песню )

[Timing32]

Yes - Owner Of A Lonely Heart

Несколько механистичный хит, являющийся классическим образцом поп-прога 80-х. Внешне эта песня действительно напоминает поп-музыку, но если вслушаться внимательней, то замечаешь, что поп-музыка это "неправильная", какую могли создать только музыканты, записывавшие в прошлом на протяжении целого десятилетия двадцатиминутные эпики с шокирующим мелодическим содержанием, или что-то в этом духе. Очевидно, что музыканты с такой безупречной мировой репутацией, как Yes, могли предпринять столь резкую смену стиля исключительно потому, что она являлась единственно правильным логическим продолжением идей прогрессивного рока 70-х, и резкое неприятие музыкальными критиками периода обращения этого стиля к поп-музыке имело место только потому, что этот процесс был слишком сильным витком эволюции рок-музыки, выходом её на качественно новый уровень, а понимание таких процессов музыкальным миром приходит только спустя десятилетия.

[Timing32]

Yes - Big Generator

Такая музыка играет за считанное время до создания Вселенной. Прог, хард-рок, поп-музыка, смешиваются в безумную однородную структуру, показывая то, что сидит в самом центре мирового подсознания, и полученная смесь начинает свой короткий путь, чтобы через какое-то время принять участие в Большом Взрыве, как его маленькая, но неотъемлимая составляющая. Чем ближе к этому финальному моменту, тем сильнее нарушаются законы логики, математики, физики. Музыка становится всё более и более невозможной, причём внешне зачастую выглядя совершенно обычно. И в финале все события, которые когда-либо происходили, раскрывают свою первичную сущность, становятся неотличимыми друг от друга, превращаясь из материи в Божественную искру. И создаётся Вселенная.

[Strifegirl]

Везде свой блог завел.
http://rock.ru/forum/index.php?topic=73335.0

[Timing32]

King Crimson - Sleepless

Хороший пример интеллигентного поп-прога. Тут главное - профессионально всё сыграть, чтобы у слушателя не осталось сомнений в положительной сущности песни, а следовательно, и того мира, который эта песня прославляет; чтобы даже характерная для прога инфернальность представлялась слушателю дружелюбной к нему. Очень важно, чтобы такую музыку исполнял идеальный состав, а, следовательно, в группе с таким высоким статусом, как King Crimson эта песня могла появиться только с приходом в группу Левина и Белью. В песне много удивительных, кажущихся парадоксальными моментов: и то, как несущийся во весь опор бас Левина не нарушает жёсткого соответствия тем законам поп-музыки, которым эта песня подчиняется; и то, как Фрипп даже в такую песню умудрился вставить сложный, полухаотичный рифф на гитаре; и то, как Белью не боится стать единым целым с поп-музыкальной энергетикой песни, из-за стандартной поп-музыки ассоциирующейся у среднего слушателя с чем-то бездуховным. Три человека, творящих невозможное, должны были встретиться.

[Timing32]

Yes - No Opportunity Necessary, No Experience Needed

Весёлая, зажигательная композиция с громоподобным Хаммондом и торжественной партией струнных. Неиссякаемый источник хорошего настроения, помогающий находить какие-то смешные моменты даже в исследовании двадцатиминутных эпиков, которые эта группа записала позже. Примечательно, что для такого взрывного эффекта группе не понадобилось даже помещать в песню сложные партии инструментов, хотя, можно подумать, с ними бы песня была намного смешней. Только клавишник прикасается к Хаммонду - и инструменты сразу начинают играть самое естественное, что они могут сыграть, как будто первое, что пришло музыкантам в голову. И, выплеснув внутреннюю энергию, переходят к исполнению более серьёзных песен, которые мы слышим на этом альбоме.

[Timing32]

Pink Floyd - Echoes

Слушая эту песню, понимаешь некоторую логичность стереотипа о том, что песня тем лучше, чем дольше она длится. Производит сильное впечатление, как Pink Floyd старательно насыщают эту композицию инструментальными кусками, чтобы выделить крайне запоминающуюся основную мелодию на фоне остальных своих песен. Вся песня всеми своими частями в совокупности, даёт наглядное представление о процессе погружения в ад и выходе из него. В завывающих звуках в середине песни ощущается полное отсутствие каких-либо человеческих эмоций и реальности как таковой в центре ада, а в уходящих в бесконечность звуках клавишных в конце чувствуется невероятное счастье человека, получившего вечную жизнь в награду за тяжёлый пройденный путь. Только ранний, полностью некоммерческий Pink Floyd мог записать такую композицию - ей место не в чартах, а в тысячелетней истории. И нет ничего удивительного что после того, как они раскрыли в этой композиции всё, что желала сказать их душа, у них появились силы для штурма музыкального Олимпа, завершившегося удачно - четыре последующие альбома стали признанной классикой мирового рока.

[Timing32]

[Киви Бонд]

La Dispute - Всем обязательно к прослушиванию.
Somewhere at the Bottom of the River Between Vega and Altair

[Timing32]

King Crimson - 21st Century Schizoid Man

В далёком 1969-м году, когда Битлз записывали свои последние альбомы, Америку начинал захватывать хард-рок, а прогрессивный рок ещё не показал себя миру, где-то в глубине Англии случилось музыкальное событие, по своему эффекту сравнимое с взрывом сверхновой. Вышла в свет песня, в которой инструменты показали всё, на что они способны, закручивая мелодию в невообразимый вихрь и не заботясь о целостности нервной системы человека, слушающего это. Живо представляется, как любители музыки попроще разбегаются в жутком страхе от места, где звучит эта песня. Джазовые саксофоны добавили в эту песню элитарности, а звучащее под сумасшедшую ритм-секцию спокойное гитарное соло вызывает ощущение, что Роберт Фрипп контролирует каждую ноту воспроизводимого группой хаоса, находясь в его эпицентре, но не подчиняясь его влиянию.

[Timing32]

Jethro Tull - Aqualung

Песня, в которой на фоне тяжёлого гитарного риффа на обозрение слушателю является что-то мифически-фолковое, и, предварительно напугав, выплёскивает на него мощный заряд жизнеутверждающего позитива. Преодолев первоначальный страх, слушатель идёт на контакт с фолковой сущностью, с удивлением обнаруживая, что она вовсе не устарела, вопреки распространённому стереотипу, а является актуальной даже в современном мире с его компьютерами и небоскрёбами. И когда он это осознаёт, то пускается в безумный пляс под флейту Андерсона, ощущая себя одновременно и в древнем сказочном мире, и в современной реальности, и не боясь выглядеть сумасшедшим в глазах окружающих, ведь он в этот момент почувствовал, что музыка Джетро Талл посвящена ему.

[Timing32]

Сейчас помаленьку ознакамливаюсь с альбомом ELP - Tarkus, сейчас как раз слушаю. Заглавная композиция в 20 минут - это, конечно, сверхшедевр. Три впечатляющих вокальных отрезка, соединённые насыщенными клавишными пассажами - композиция прекрасна на всём своём протяжении. Нравится грубый звук клавиш, не такой, как у других прогрессивных групп.

[Timing32]

Дослушал альбом до конца, остальные песни, конечно, уступают заглавной, но для их небольшой продолжительности они очень даже ничего. Особенно зацепила The Only Way - очень красивая мелодия, цепляющая за душу. А вот зачем нужно было помещать в конец вполне обычный рок-н-ролл, я пока не понимаю. Но впрочем, слушать эту закрывашку всё равно приятно.

[Timing32]

Так необычно ощущать, как Time And A Word плавно превращается из свежего музыкального открытия в нечто близкое и хорошо знакомое, как Octopus и Red. Пожалуй, он не уступает дебютнику Yes, хоть некоторое время назад я бы ни за что не поверил, что такое возможно.

[Timing32]

Меня тут в последнее время посещает мысль, что Tales From Topographic Oceans, который сам по себе несколько напрягает своей интеллектуальностью, должен слушаться довольно хорошо, если перед ним прокрутить пару альбомов Yes, чтобы себя подготовить, причём лучше всего, если хотя бы один из них будет Close To The Edge или Relayer. Классический период Yes смотрится довольно красиво в эстетическом плане: в центре - Tales From Topographic Oceans с четырьмя 20-минутными композициями, как вершина прогрессивной мысли; а слева и справа от него - два трёхпесенных чисто классических альбома.

[Timing32]

Поставил Close To The Edge. Давно не слушал, несмотря на то, что это, пожалуй, главное музыкальное открытие декабря для меня. Этот альбом сделал эту зиму особенной, и всегда будет у меня с ней ассоциироваться.

[Timing32]

Relayer слушаю. Да уж, действительно, лучший способ избавиться от плохого настроения - это вычислить, какой альбом является для тебя центральным в текущий период, какой альбом ты должен слушать, потому что сейчас так надо, и поставить его. И настроение поднимется, и силы прибавятся, ну и музыка, конечно, принесёт массу положительных эмоций. Сейчас для меня Relayer, похоже, такой альбом. Слушаю, как инструменты напрягаются, выжимая из себя на большой скорости всё разнообразие нотной палитры, и уже чувствую себя лучше. Ну а как концовка песни приближается - эта красивая спокойная мелодия, так уже наступает душевное спокойствие.

[Timing32]

Да уж, похоже две последние песни с Relayer пока для меня действительно сложноваты. Прослушал альбом и ни на шаг в их понимании не продвинулся. Что ж, расслушаем ещё.
А сейчас впервые за долгое время поставил Tales From Topographic Oceans. Как же всё-таки хорошо, что такие альбомы есть! Не спорю, двадцатиминутных композиций в проге много, но иногда прослушаешь такую, и хочется ещё, но нет - дальше следуют короткие песни. А на этом альбоме двадцатиминуток целых четыре. Часто не послушаешь, конечно, но если выбрать удачный момент - то прослушивание превратится в праздник души.

[Timing32]

Да уж... Там, где люди в конце поднимают себе настроение песней The Ancient - Giants Under The Sun, действительно было что-то ужасное!

[Timing32]

У этого альбома идеальная структура и содержание. Сначала следует каскад красивейших мелодий в первой песне, где их так много, что зачастую мозг испытывает довольно сильные нагрузки. Потом идёт несколько сухая, научно-правильная вторая, которую поначалу слушать скучновато, но потом постепенно вливаешься и начинаешь чувствовать её классическую, математическую красоту. Мелодий в ней поменьше, так что на этой песне можно отдохнуть от первой. Потом идёт жутковатая третья, которую, пожалуй, слушать интересней всего - невообразимая структура, подчинённая законам высшей логики, плюс каждому из нас хочется услышать что-то страшное, а эта песня именно такая. Ну и последняя композиция по-простому позитивна, она как бы сбрасывает напряжение от всего альбома, и в этом есть высший смысл: что бы в жизни не происходило, в конце добро и счастье обязательно возьмёт верх!

[Timing32]

Всё пытаюсь перейти чисто на прог, да не получается пока ) Может сейчас время пришло?

Прогнал разок Tarkus, действительно, с заглавной песней мало что сравнится.

[Asmoday]

Riverside — Shrine of the New Generation Slaves (2013)



Ссылка.

[Timing32]

За утро успел прослушать In The Court Of The Crimson King, Acquiring The Taste, Relayer и Close To The Edge. And You And I прикольная песня - производит впечатление, как песня, в которой всего лишь две мелодии, растягивается до десяти минут, чтобы продлить удовольствие, хотя кажется более естественным напихать туда различных проигрышей, соло и риффов.

Две последние песни с Relayer, похоже, созданы скорее для релаксации под профессиональную игру инструментов. Пока я не вижу в них чего-то такого, чтобы сказать: да, этот альбом - шедевр.

Сейчас, наверное, дебютник ELP скачаю. Интересно узнать, что там.

[Timing32]

Tales From Topografic Oceans я люблю ещё и за то, что его прослушивание зачастую тяжело вынести даже продвинутому, музыкально подготовленному слушателю. Люблю всевозможные удары по MTV-культуре, по сознанию людей, предпочитающих то, что сейчас популярно в мире. Мне нравится этот контраст: утром в маршрутке я вынужден слушать попсу, а потом прихожу домой и ставлю Tales From Topographic Oceans. И на следующий день эта попса вызывает неописуемый смех )

[Timing32]

Да уж, если альбомом декабря для меня был Close To The Edge, то альбом января - Tales From Topographic Oceans однозначно ) Вот что значит классический Yes - каждый такой альбом становится альбомом месяца. Если в феврале таким альбомом станет Relayer, то зиму можно считать удавшейся )

[Timing32]

Да уж, названия песен с Tales From Topographic Oceans впечатляют. Можно даже не знать, как это переводится, главное - как это звучит! Кто не слушал этот альбом, тот ещё не жил )

[Timing32]

Дебютник ELP, в принципе, понравился. Первые три и последняя - шедевры, правда, не понял четвёртую и пятую - какие-то странные инструменталы. Tarkus, конечно, сильнее будет.

Вообще, такие группы полезно слушать людям, засидевшимся на современном роке. Надо же когда-нибудь услышать активную игру инструментов, которой в современной музыке почти нет. Джаз и классика им, думаю, не очень подойдут, так как это не рок, а вот прогрессив им слушать, как говорится, сам Бог велел.

[Timing32]

Как необычно всё же чувствовать, как какие-нибудь музыкальные моменты кажутся с первых прослушиваний простыми и банальными, а потом начинают раскрываться всё сильнее и сильнее, и наступает момент, когда они становятся для тебя достаточно содержательными и шедевральными. Например, как Андерсон поёт в последней песне с Tales From Topographic Oceans: "Nous Sommes Du Soleil !" Поначалу жутко примитивным казался этот припев, а теперь понимаю, что он достаточно сильно совершенствует песню.

[Timing32]

Прогнал сегодня Tarkus ещё раз. The Only Way шикарна всё-таки. Слушаешь её и кажется, что эта песня - ничто иное, как прямое обращение к Богу, что-то вроде кримзоновской Эпитафии. В современном роке (про поп-музыку даже не говорю) это чувство забыто напрочь.

[Timing32]

Поставил Close To The Edge. Пожалуй, из всех альбомов Yes это альбом с самым профессиональным отношением к материалу, его записи и слушабельности. Эмоционально он довольно сдержан, в отличие от двух последующих, и кажущиеся странными продолжительные инструментальные куски тоже почти отсутствуют, несмотря на то, что 10-20 минутная продолжительность песен как бы предполагает их наличие.

[Timing32]

На звание самой любимой песни Yes у меня претендуют три заглавных 20-минутных эпика с трёх классических альбомов Yes - песни Close To The Edge, The Revealing Science Of God и The Gates Of Delirium. Выбрать лучшую из них трудно, но я склоняюсь к The Gates Of Delirium. В ней Yes впадают в такой сильный позитивный экстаз, что современный солнечный поп-панк кажется по сравнению с этим детской игрушкой. Хотя две других песни тоже хороши. Close To The Edge, пожалуй, второе место займёт - производит сильное впечатление, как Уэйкман практически единственный раз в жизни взялся сыграть нормальное клавишное соло, но получилось так сильно, что по праву это соло можно считать лучшим клавишным соло в истории музыки.

[Timing32]

Меня иногда поражает акустика у Yes, например в песнях Starship Trooper и The Ancient - Giants Under The Sun. Они умеют использовать этот простой инструмент в нужный момент таким образом, что он преобретает сюрреалистичное звучание. Притом, стоит заметить, что в этих двух песнях партии акустической гитары резко отличаются от остальной мелодии песни, не являются логическим продолжением предшествующей мелодии.

[Timing32]

На Jethro Tull в последнее время не очень тянет из-за их некоторой сухости и академичности. Вообще начинать расширенное знакомство с прогом лучше всего с самых необычных, фантастичных альбомов вроде Tarkus, а "просто хорошая музыка" вроде Талл в идеале должна идти уже после них.

[bublet]

На Jethro Tull в последнее время не очень тянет из-за их некоторой сухости и академичности. Вообще начинать расширенное знакомство с прогом лучше всего с самых необычных, фантастичных альбомов вроде Tarkus, а "просто хорошая музыка" вроде Талл в идеале должна идти уже после них.

"Thick as a Brick" нокаутирует Таркуса. Академичность - это, вообще-то, чисто по части ЭЛП с их обработками классических произведений (за что я ЭЛП терпеть не могу), а в музыке Талл и блюз, и фолк, и селтика играют не последнее значение.
Несмотря на то, что давно потерял интерес к этим ансамблям (а к ЭЛП его и не возникало), "Heavy Horses" и "Thick as a Brick" люблю погонять в плеере.

[Timing32]

Мне Tarkus нравится больше Кирпича. "Академичность" не в смысле заимствования из академки, а в смысле "рационализм", "научность".

[Timing32]

The Gates Of Delirium, пожалуй, всё-таки лучшая песня Yes. Как же всё-таки сложна задача групп, написавших такой суперэпик, и вставших перед задачей "добить" альбом до, скажем, трёх песен, так, чтобы две других при более-менее нормальной длине смотрелись достойно на фоне этого эпика. Не уверен, что на Relayer они справились с этой задачей (не могу въехать в последние две песни), но Close To The Edge под вышеупомянутое определение вполне подходит. Скорей всего, на Going For The One тоже можно услышать что-то подобное, надо бы послушать наконец этот альбом.

[Timing32]

Сейчас играет City Of Love. Да уж, Yes когда хотели, могли и к харду обратиться, и результат был потрясающим.
А Big Generator мне кажется немного сильнее, чем 90125. Ну или примерно на одном уровне.

[Timing32]

Кстати, если попробовать составить список трёх любимых на данный момент альбомов прога, то получится следующая картина:

1.King Crimson - In The Court Of The Crimson King
2.Yes - Tales From Topographic Oceans
3.Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon

[Timing32]

Поставил перед сном Tarkus. Мне больше всего там нравится концовка заглавной песни - в звуке клавиш есть что-то королевское. Я ожидал это встретить у Gentle Giant, но, к сожалению не нашёл. "Вкусные" клавиши в концовке Tarkus.

[Timing32]

Наверное, Are You Ready Eddy всё же не такой уж и обычный рок-н-ролл, каким он мне показался с первых прослушиваний. Что-то они умудрились туда добавить такое трудноуловимое.

[Timing32]

Starship Trooper это магическая песня.

[Timing32]

Rush - Moving Pictures с первого раза показался скучноватым, но на втором прослушивании зацепила песня Red Barchetta. Остальные песни пока не очень понятны. Что ж, будем вслушиваться. Чувствую Rush - это то, что сейчас нужно слушать как можно больше.

[Timing32]

Сегодня попытался впервые за долгое время въехать в Van Der Graaf Generator - Pawn Hearts, слушалось с глубочайшим интересом (ещё бы - один из самых культовых альбомов в проге), но в понимании этого альбома ни капли не продвинулся. Пока что Генератор ограничивается для меня тремя первыми песнями с H to He Who Am the Only One. Но слушать дальше буду, потому что Генератор - это один из таких этапов в музыкальной жизни правильного меломана, через который нельзя не пройти. И, может быть, даже сольники Хэммила послушаю, но, конечно, уже после Белью и Вайятта.

[Timing32]

Слушаю Moving Pictures. Вот он, прог! Пока не въехал, но какие-то более менее понятные моменты всё же просматриваются. И они мне нравятся. Планирую сегодня ещё по Генератору немного пройтись.

[Timing32]

Примерно с третьего прослушивания Pawn Hearts понравилась песня Man-Erg - красивая возвышенная мелодия, ну и мощный рифф в середине тоже произвёл впечатление. Думаю активно погонять этот альбом в ближайшие дни, всё-таки это не что-нибудь, а Генератор.

[Timing32]

Van Der Graaf Generator привлекают меня своим научно/ботаническим духом. Всё в их музыке до предела правильно, точно рассчитано, они ставят мозги на место, если они затерялись в каких-либо эмоциональных дебрях. Высокая продолжительность песен привлекает меломанов, любящих послушать, как какой-нибудь инструмент пару минут выжимает из себя что-то непонятное, а я как раз из таких.

[Timing32]

In The Wake Of Poseidon прогнал перед сном. Всё-таки действительно, у Бога фамилия - Фрипп! И тот, кто не слышал King Crimson, тот попросту не слышал музыку.

[Timing32]

Yes "The Revealing Science Of God - Dance Of The Dawn"

Жила-была на свете прогрессивная группа Yes. Записывали они один альбом за другим, вроде всё шло хорошо, но в один прекрасный день им захотелось чего-то большего. Им захотелось записать альбом, который удовлетворил бы самые необычные потребности прогрессивных меломанов. Например, если меломан хочет сказать всё, что он думает о неприятном ему обществе, он мог сказать: "Сегодня я прослушал пять раз альбом с четырьмя песнями по 20 минут каждая", и тем самым дать понять этим людям, что он не такой, как они. Или если меломан хочет причинить себе боль прослушиванием неслушабельной музыки, чтобы отомстить окружающему миру за его несправедливость. Так или иначе, альбом был записан.

Возмущение, который он вызвал у искушённого слушателя, привлекло тех, кого этот искушённый слушатель бесил. Продвинутые меломаны слушали этот альбом назло тем, которых таковыми не считали. Вершиной прогрессивного мастерства считалось прослушать этот альбом столько раз, чтобы у окружающих случилась истерика того, что ты смог это сделать.

Альбом начинается с двадцатиминутного эпика The Revealing Science Of God - Dance Of The Dawn, в котором Yes намешали ровно столько мелодий, сколько нужно для того, чтобы песня превратилась в нестабильный поток сознания. Вокалист Андерсон чувствовал себя в этом потоке, как рыба в воде, его голос пронизан счастьем человека, который сумел обратить на себя внимание. Клавишник Уэйкман нажимал на свой синтезатор с положительным, вызывающим восхищение пафосом, чтобы не отстать от своего сотоварища. После прослушивания этой песни понимаешь, что остальной альбом тебе уже не осилить. Зато когда ты прослушал этот альбом до конца, возникает ощущение здоровой усталости, как будто ты поднял тяжёлую штангу 20 раз. Именно поэтому этот альбом развивает интеллект и лучше всего слушается перед сном.

[Timing32]

King Crimson - Larks' Tongues In Aspic (Part 2)

Инструментальная композиция, показывающая, что гитара может порою играть с точностью какого-нибудь сложного механизма, например, вычислительной машины. Равно как не всякий оценит красоту машинного кода, последовательности нолей и единиц, так и не всякий оценит внутреннюю красоту этой композиции. Но любому по-настоящему прогрессивному меломану она, безусловно, понравится, и проникнувшись ей, он поймёт, что такие композиции в сочетании с красивыми лирическими балладами этого альбома олицетворяют не что иное, как гармонию и неделимость души и интеллекта.

Композиции со сложной или необычной структурой всегда привлекали прогрессивного слушателя, которому нравится любое разрушение привычных рамок как в музыке, так и в жизни. На этом альбоме находятся три необычных инструментала и три "просто" мелодичных песни, и равенство количества песен этих двух типов олицетворяет собой гармонию между простым и сложным, имеющую место и в окружающем мире; а также их одинаковую важность для человека. Обложка альбома гармонирует с этой идеей - на ней изображены Солнце, ассоциирующееся с "простой" половиной альбома, и Луна, ассоциирующаяся со "сложной"; Солнце и Луна соединены вместе как знак баланса между этими двумя составляющими. Также отсюда можно получить представление о "простых" эмоциях, как о "светлой" стороне реальности, так как они символизируются на обложке Солнцем, и "сложных", как о "тёмной", изображённых в виде Луны.

[Timing32]

Альбом Yes - Close To The Edge гоняю практически каждый день. Чувствую, это сильнейший альбом Yes. А клавишное соло Уэйкмана в заглавной композиции - это, пожалуй, одно из самых интересных соло во всей музыке.

Rush - Moving Pictures нравится со временем всё больше и больше. Привлекает канадское звучание. В ближайшее время надо будет заценить и другие альбомы Rush. 2112, как оказалось, я слушал ещё в 2007 году.

Jethro Tull - Stand Up и Rock Island послушал по одному разу, альбомы оставили приятное впечатление, особенно Stand Up.

Вообще, недавно пришёл к интересной классификации всех прогрессивных групп на "поп-корновые" и "рационалистично-научные". К первым относятся, на мой взгляд, ELP, Yes, King Crimson, Gentle Giant и Van Der Graaf Generator, а ко вторым - Pink Floyd, Rush, Jethro Tull и Camel. Если первые, по идее, должны казаться современному обществу "раздражающе-дурацкими", то вторые - невыразимо скучными. А мне все эти группы нравятся, и я доволен, что все они такие разные.

[Timing32]

Если взять, скажем, Gentle Giant, то при всей нестандартности и необычности их музыки ощущается, что они, как и многие другие группы, стремились к наибольшей популярности. В случае с Джаентами это стремление было направлено, конечно, не на музыкальный мир того времени, а скорее на несколько десятилетий вперёд, на то время, когда прогрессивно мыслящий слушатель окончательно вытеснит бесперспективную серую толпу. Джаент, как и другие нормальные рок-группы, чувствовали неизбежность того, что многие назвали бы Апокалипсисом, и старались ориентировать своё творчество на постапокалиптичный мир, зная, что постапокалиптичный период - это то, что будет существовать вечно, настоящая реальность.

Каким будет переход в эпоху постмодернизма, пока можно только гадать. Возможно, что центральные музыкальные каналы вместо современной попсы и альтернативы начнут транслировать записи грандов прогрессивного рока 70-х - Gentle Giant, ELP, Van Der Graaf Generator и прочих, вселяя животный страх в сознание окончательно опопсевшего и развратившегося слушателя. Возможно также и увеличение популярности классического металла, чтобы его драйв и нелинейность мышления дестабилизировали мир на период Апокалипсиса. Напуганное общество будет шарахаться от каждого звука, в то время как прогрессивный слушатель, как бы издеваясь над серой толпой, будет обсуждать качество исполнения того или иного соло или риффа.

Важным признаком грядущих перемен являются происходящие уже в наше время необратимые изменения в сознании прогрессивного слушателя, когда он знакомится с той или иной музыкой, или же просто слушает её. Стандартного слушателя всегда отличает неприятие естественного пути музыкального развития, потому что по своей природе он отвергает по-настоящему чистый и гармоничный мир. Поэтому даже если стандартный и прогрессивный меломаны слушают одну и ту же музыку, то у стандартного слушателя понимание этой музыки всегда будет поставлено вверх ногами. Например, возьмём современных фанатов прогрессивного рока – слушая, как, скажем Gentle Giant попросту издеваются в своих альбомах над сознанием музыкального общества, эти фанаты с серьёзным видом ограничиваются разговорами о «нетленной классике рока» и «вершине прогрессива», забывая о таких неразрывных с Джаентами понятиями, как «прикольность», «нелогичность», другими словами, забывают при прослушивании альбома сделать такие вещи, как «посмеяться», «оторваться», «поколбаситься», хоть и порою упоминают в разговоре о музыке Джаент какой-то «юмор», но невооружённому глазу видно, что этот «юмор» им представляется каким-то слишком классическим, академичным. Вот мы и подошли к одному из примеров различия музыкального восприятия стандартного и прогрессивного меломанов – стандартный меломан не может посмеяться над серьёзными проггерами (вероятно, потому что искренне верит в популярное утверждение о серьёзности и интеллектуальности прогрессивного рока), а прогрессивный меломан находит в прогрессивном роке ощутимую частицу настоящего, искрящегося юмора. И чем дальше стандартный и прогрессивный меломан идут в своём увлечении музыкой, тем сильнее будет отличаться их сознание. И если, скажем, на первых этапах их меломанства сознание прогрессивного меломана будет вышеупомянутым образом воспринимать только музыку, где юмор, что называется, лежит на поверхности – Gentle Giant, Yes, то на каком-то этапе увлечения роком прогрессивный меломан будет находить смешные моменты и в чисто рационалистичных группах – Jethro Tull, Rush и тому подобным. И в конце концов произойдёт один из ключевых для апокалипсиса моментов – сознание прогрессивного слушателя станет настолько невозможным с точки зрения слушателя стандартного, что они попросту не смогут существовать вместе в одном мире, и несовершенное сознание стандартного слушателя попросту сколлапсирует, а за ним сколлапсирует и весь современный мир.

P.S. На логику и интеллектуальность не претендую. Просто люблю графоманить.

[Timing32]

Что-то youtub'овская публика проявляет большую любовь к композиции King Crimson - Larks' Tongues In Aspic (Part 1)... Выложил её 2-го января - и уже 869 просмотров, а другие композиции застряли в районе 10-20 просмотров. Всё это довольно странно и необычно.

[Timing32]

Переслушивал на днях Giant For A Day. Замечательный альбом, люблю, пожалуй, все песни с него. А самые любимые - Take Me, Little Brown Bag и Rock Climber.

Сейчас я уверен на 100%, что из всего классического рока больше всего люблю Gentle Giant, потому что они умная, интеллигентная, а самое главное - добрая группа!

[Timing32]

Как вы относитесь к "как вы относитесь?"?

[Timing32]

Сейчас стилем увлечён не так фанатично. Но в планах ознакомиться с дискографией поздних Yes.

[Timing32]

В июле прослушал 40 раз Pawn Hearts и 30 раз Union. Мне понравилось.

[Timing32]

Сейчас бы на первое место в прогрессиве поставил бы Кримзо, на второе - Джаент, на третье - Флойд, на четвёртое - Yes.

[Timing32]

Я не жалею о том, что в молодом возрасте увлекался прогрессивным роком. Я узнал много нового и испытал массу приятных ощущений. Слушать, конечно, лучше всего металл, а прогрессивный рок предназначен в основном для обсуждения. Достаточно прослушать какой-нибудь альбом прогрессивного рока один раз, составить своё мнение о нём и его после этого можно обсуждать бесконечно. Самыми близкими мне группами прогрессивного рока действительно были King Crimson и Gentle Giant, но и Yes также показались очень хорошими. А вот Pink Floyd, от которых я в юности фанател, сейчас вызывают у меня меньший интерес, чем три вышеупомянутые группы. Но группа, конечно, более чем достойная.

[Georgy57]

Я наоборот с металом знаком уже довольно хорошо, а прог-рок только в отдалённых планах.

[Timing32]

Прогрессивом заслушиваться необязательно. Достаточно ознакомиться с главными альбомами Pink Floyd и King Crimson.

[Georgy57]

Ну это можно) Как-нибудь соберусь и послушаю.

[Timing32]

Ну хорошо.

[Timing32]

Достаточно интересной группой в прогрессивном роке является группа Yes. Её альбомы в некоторой степени можно считать классикой прогрессивного рока. С любимым альбомом, определиться, конечно, сложно, но чем-то больше других меня цепляет альбом 1972 года Close To The Edge. А вообще я сейчас планирую увлечься поздним Yes начиная с альбома Union, потому что это, на мой взгляд, очень интересная музыка.

[Timing32]

Вообще говоря, в любом музыкальном стиле для удобства имеет смысл выделить так называемую тройку сильнейших групп. В металле такой тройкой будут группы Metallica, Judas Priest и Black Sabbath, в хард-н-хэви - Judas Priest, Iron Maiden и Motorhead, в хард-роке - Led Zeppelin, Deep Purple и Black Sabbath, а в прогрессивном роке, пожалуй, King Crimson, Gentle Giant и Van Der Graaf Generator. Pink Floyd я конечно считаю одной из сильнейших групп классического рока, но духу прогрессивного рока они, на мой взгляд, не вполне соответствуют. Хотя, в принципе, при желании в прогрессивном роке можно выделить и другие тройки лучших групп - Pink Floyd/Genesis/King Crimson, Pink Floyd/King Crimson/Yes и так далее. Как говорится, фантазия любителя прогрессивного рока должна быть что называется безграничной. Но вообще говоря прогрессивный рок надо слушать и обсуждать, а не составлять различные тройки, четвёрки, пятёрки и так далее, а если хочется заняться чем-то подобным, то лучше всего к этому не относится всерьёз, потому что так нервная система будет что называется целее. Но вообще начинающим своё знакомство с прогрессивным роком я бы порекомендовал начать своё знакомство с этим стилем с группы Pink Floyd, а потом уже переходить к King Crimson. С другими группами прогрессивного рока спешить как бы не стоит хотя имеет смысл ознакомиться с дискографиями Gentle Giant и Yes по достижении определённого возраста, хотя бы потому, что музыка этих групп очень забавная и в некоторой степени мелодичная, если можно так выразиться.

[Timing32]

Сегодня я сходил в магазин с альбомом Yes - Big Generator в наушниках. Этот альбом слушался легко и приятно и зарядил меня энергией и позитивом на целый день. Этот альбом многие любители группы ставят не очень высоко по сравнению с классическими альбомами Yes, но мне этот альбом очень даже нравится и на мой взгляд он ничем не хуже классических альбомов Yes. Вообще, сейчас меня очень интересует поздний Yes. Мне нравится то, что это лёгкая и приятная музыка, и песен на альбомах позднего Yes, как правило, больше 9-ти, а на ранних альбомах число песен было намного меньше. Но вообще у меня сейчас нет времени на Yes, потому что меня сейчас активно интересуют другие группы. Но я думаю, что в будущем мне всё-таки когда-нибудь удастся выкроить время на Yes, в особенности на поздний. Yes - это одна из лучших групп британского прогрессивного рока 70-х и лично мне Yes сейчас несколько ближе, чем большинство других групп этого направления. В первой половине 2013 года Yes были моей самой слушаемой группой классического рока, наряду с The Doors и Judas Priest, но Yes я по-моему всё-таки слушал больше.

[Timing32]

Волшебная композиция с альбома King Crimson - Red. Именно такими композициями King Crimson пытаются построить идеальный мир добра и любви, в котором люди счастливы и слушают King Crimson. Когда-нибудь у них получится это сделать.

[Timing32]

Это очень тёплая и душевная песня. Она ассоциируется у меня с индустриальными пейзажами нашего города. Я часто слушал её в маршрутке и эта песня хорошо гармонировала с проносящимися рядом автомобилями, зданиями, суетящимися людьми на улицах и тому подобными вещами. У King Crimson, вообще говоря, есть много очень нервных песен, ассоциирующихся у меня с каким-то хаотичным движением различных объектов, будь то люди, автомобили, облака на небе, капли дождя или что-нибудь в этом духе. Хотя песня выложенная сообщением выше довольно спокойная и к числу таких песен не относится.

Композиция Fallen Angel, вообще говоря, очень мелодичная, и когда слушаешь её, то осознаёшь, что именно такой и должна быть настоящая бесконечная любовь. King Crimson своими песнями строят бесконечно добрый и правильный мир добра и любви, и если как следует проникнуться их композициями, то можно превратиться в очень эмоционального человека, который несёт людям любовь, добро и счастье.

[Timing32]

Вот лежу и думаю, как же прекрасно было слушать в июле этого года альбом Yes - Union. Особенно мне нравится в этом альбоме, что на нём 15 песен с учётом двух бонус треков. На более ранних альбомах Yes песен было куда меньше, максимум девять. Я в начале этого альбома был очень увлечён ранними альбомами Yes, так что когда я открыл в июле для себя наконец-то альбом Yes с нормальным количеством песен, я был более чем счастлив. Я всегда мечтал послушать Yes так же, как Green Day или Nickelback, чтобы на альбоме было нормальное количество песен, и теперь я наконец-то осуществил свою мечту. Музыка на Union достаточно сложная, по крайней мере по сравнению с предыдущими альбомами Yes, мне такая музыка очень по душе. Особенно меня радует, что у Yes есть ещё несколько альбомов в духе Union. Когда-нибудь я со всеми ими ознакомлюсь. Впрочем, более ранние альбомы Yes я тоже не забываю.

[Timing32]

Ознакомился с альбомом Tubular Bells Майка Олдфилда. Альбом мне понравился - полностью инструментальный, всего две песни. Я раньше не любил хаотичные инструменталы, но благодаря альбому Emerson, Lake & Palmer - Pictures At An Exhibition я проникся авангардной и классической музыкой, поэтому Tubular Bells слушал с интересом. Вообще у Олдфилда много альбомов, надо бы все их послушать как-нибудь. Но пока что у меня на это нет времени, потому что мне хочется как следует наслушаться альбома Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon.

[Timing32]

Сейчас уже третий день подряд слушаю альбом Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon. Ощущения совершенно фантастические. Это, пожалуй, мой любимый альбом прогрессивного рока после In The Court Of The Crimson King, а на третье место я поставлю всё же Tales From Topographic Oceans. В прошлом году я уже публиковал тут список из моих трёх любимых альбомов прогрессивного рока, и он был в точности таким же, только в нём The Dark Side Of The Moon стоял на третьем месте, а Tales From Topographic Oceans - на втором. Хотя есть конечно ещё альбом Gentle Giant - Free Hand, но Tales From Topographic Oceans альбом всё же более эпичный и лирический, особенно мне нравится последняя песня с этого альбома.

[Timing32]

В последнее время часто слушаю альбом Rush - Moving Pictures. Этот альбом вышел в 1981 году и он мне очень нравится. Моя любимая песня с него - Red Barchetta. Это песня благодаря которой я полюбил Rush, когда знакомился с этим альбомом в начале этого года. Я хорошо помню как играл под Moving Pictures в Duke Nukem 3D и музыка этого альбома идеально соответствовала урбанистическим пейзажам этой игры. Особенно понравилось мне, как звучали синтезаторы, когда я играл в кампанию Lunar Apocalypse. Серебристые звездолёты в этой кампании как нельзя кстати соответствовали мягким космическим синтезаторам этого альбома.

[Timing32]

Сегодня ночью опять слушаю альбом Rush - Moving Pictures. Ощущения совершенно фантастические. Наверное Rush всё-таки должны быть в десятке моих любимых групп, хоть я пока что слышал всего два альбома у них. Музыка Rush производит на меня огромное впечатление. В ней есть какой-то фирменный канадский дух, а поскольку Аврил Лавин родилась в Канаде, у меня вызывают большой интерес все исполнители из канады, и Rush не исключение.

Сейчас я очень увлечён песней The Camera Eye с этого альбома. Мне нравится в этой песне то, что она длится 11 минут, поэтому в ней содержится довольно большое количество первичной, базовой энергии. Все 11 минут этой песни я получаю огромное удовольствие от прослушивания. The Camera Eye это действительно одна из лучших песен с альбома Moving Pictures.

[Timing32]

16 мая свой 68-й день рождения отпраздновал гитарист King Crimson Роберт Фрипп.

[Timing32]

Настоящим открытием года для меня стала трилогия группы Gong "Radio Gnome Invisible". Эта трилогия содержит очень весёлую музыку, которая каждый раз вызывает у меня при прослушивании улыбку.
Больше всего мне нравится первый диск трилогии, потому что он больше всего похож на те прогрессивные рок-альбомы, которые я слушаю. Второй диск трилогии, помимо шедевральных песен типа Selene и Oily Way, содержит также определённое количество т.н. хаотичных инструменталов, а третий диск мне не очень нравится, потому что он в основном из этих хаотичных инструменталов и состоит.
Трилогию я слушаю обычно целиком, потому что при моём образе жизни найти лишние 2,5 часа на прослушивание всех трёх дисков Radio Gnome Invisible не проблема. И даже вполне возможно многочасовое прослушивание всей трилогии по кругу, но так сложилось что это я ещё ни разу не проделывал.
Трилогия Radio Gnome Invisible способна поднять настроение любому меломану своей оригинальностью и юмористичностью. Шедевральный альбом, который слушать одно удовольствие.

[Timing32]

В 2014 году я познакомился с группой Genesis, которая тут же заняла место в моей десятке любимых групп. Дело было летом, компьютера у меня в доме не было, так как настольный компьютер по причине нервного срыва я выбросил на помойку, а ноутбук купил только 12 сентября. В общем, я лежал с телефоном, на который была записана дискография Genesis, и слушал их не по кругу, как я обычно слушаю, а сначала один альбом, потом другой и так по порядку. Слушал я ранний Дженесис. Альбомы раскрылись не сразу, но когда раскрылись, то я понял что это поистине уникальная группа. В Genesis было много от фолка, и это объединяло их с King Crimson и Gentle Giant. Моим любимым альбомом группы довольно быстро стал Selling England By The Pound, а песня Dancing With The Moonlit Knight спустя какое-то время стала моей любимой композицией в рок-музыке вообще. Genesis с Коллинзом я послушал чуть позже, когда в доме уже был ноутбук, и этот Genesis понравился мне чуть меньше раннего. Одноимённый альбом и Invisible Touch запомнились довольно хорошо, а вот We Can't Dance ввиду своей большой длины пока что находится в стадии расслушивания. Впрочем, No Son Of Mine уже входит в мою тройку любимых композиций Genesis, наряду с Dancing With The Moonlit Knight и The Musical Box.

[Timing32]

На вчерашний вечер я поставил альбом Genesis "We Can't Dance". Альбом очень сильный, похоже на то что в моём рейтинге любимых альбомов Genesis "We Can't Dance" стоит выше чем "Foxtrot" и занимает третью позицию после Selling England By The Pound и The Lamb Lies Down On Broadway. Основное преимущество We Can't Dance над Foxtrot состоит в количестве песен, да и в несколько большей продолжительности.
No Son Of Mine - лучшая песня с We Can't Dance. Она мне напомнила музыку из какой-то рекламы 00-х, это показалось мне дико смешным, и помогло как следует проникнуться этой композицией. Другие песни мне ничего не напомнили, и пришлось проникаться ими без какой-либо помощи.
Несмотря на то, что на We Can't Dance 12 песен, Коллинзу удалось втиснуть на этот альбом две 10-минутных композиции. Этим и хороша эпоха CD, на альбоме Yes "Magnification" мы тоже можем наблюдать что-то подобное. Правда стоит сказать о том, что в 10-минутные композиции с таких альбомов-монстров въехать сложнее, чем в 10-минутки эпохи винила. Большое количество песен на альбомах 90-х и 00-х несколько перегружает мозг информацией. Но пытливый ум может находить плюсы и в этом.

[Timing32]

Сейчас слушаю дебютник Yes. С утра альбом пошёл неплохо, но всё же хотелось бы лучше. А вот после утреннего похода в магазин альбом пошёл просто замечательно.
Альбом сам по себе конечно великолепный, но дело несколько портят два кавера. К каверам в рок-музыке я отношусь отрицательно. Слава богу у Аврил их нет.
Сильнейшей песней альбома у меня всегда была и остаётся Looking Around, но сегодня я с утра ещё неплохо протащился и по Harold Land. А вот Survival по-моему для этого альбома песня достаточно средняя, хотя конечно её фундаментальность добавляет ей бонусов.
Песню Битлз для кавера Yes выбрали неплохую, Every Little Thing это действительно одна из лучших песен Битлз. Но дебютник Yes показывает, что Yes уже тогда могли писать песни, не уступающие по уровню Every Little Thing (взять хотя бы Beyond And Before), так зачем же им тогда потребовалось записывать на альбом песню Битлз?
А вот песен похожих на Survival, у Битлз не было. Подобный "фундаментал" характерен исключительно для 70-х, а тогда Битлз уже распались. И что-то мне подсказывает, что на сольных альбомах битлов ничего подобного тоже нет. Битлз не умели мыслить в духе прогрессивного рока 70-х. Хотя заслуга Битлз в другом.
Кавер на The Byrds "I See You" откровенно блеклый, слабейшая песня альбома, хотя в исполнении The Byrds я бы эту песню послушал. Долой каверы!

[Timing32]

Сегодняшняя прогулка под Octopus прошла преотвратно. Я шёл, шёл и чувствовал, как с каждым шагом жизненных сил во мне становится всё меньше. Единственное, что я понял из сегодняшней прогулки - это то, что в ближайший год мне нельзя ни в коем случае предпринимать вот таких вот прогулок. Даже под Octopus.
А вернувшись, я поставил альбом King Crimson "Larks' Tongues In Aspic", чтобы снова насладиться вечными Book Of Saturday, Exiles, Easy Money и The Talking Drum. Как бы ни были хороши концертные версии этих композиций, студийка всегда будет оригиналом, тем, с чего всё начиналось.
Larks' Tongues In Aspic (Part One) - самая длинная и в то же время самая необычная композиция этого альбома. Что хотел описать ей Фрипп? Наверное что-то очень жестокое. Такое жестокое, как моя сегодняшняя прогулка.
Book Of Saturday это напротив, одна из самых гармоничных песен с альбома. Я хочу, чтобы моя жизнь была такой, как Book Of Saturday. Хочу спокойно лежать на кровати, спокойно слушать музыку, спокойно пить чай. Ведь композицией Book Of Saturday Фрипп учит нас, как правильно жить - вероятно поэтому этот альбом так популярен среди интеллигенции. Да и не только интеллигенты, даже простые люди без высшего образования, но познавшие любовь друг к другу, будут жить в ритме Book Of Saturday.

[Timing32]

Остаток сегодняшней ночи я решил провести под альбом Jethro Tull "Aqualung", в целях добить число прослушиваний Jethro Tull до 1800, что позволит Jethro Tull обогнать в моём last.fm Флойдов, имеющих на данный момент ровно 1800 прослушиваний. Когда я слушаю Aqualung, то у меня в сознании всплывает январь 2014-го, когда я слушал этот альбом в битрейте 128Kbps и в результате за пару недель прослушал его около 80 раз. Знал ли я тогда, какие ужасы меня ждут в будущем? Если бы даже и знал, то от неизбежных кошмаров 2014-го и 2015-го спастись было невозможно.
Сейчас январь 2016-го, и в воздухе висит приятный запах близкого спасения. Даже Aqualung у меня сейчас в битрейте не 128, а 320Kbps, и идёт этот альбом просто замечательно, правда альбом Deep Purple "Stormbringer", который я слушал 20 минут назад, шёл довольно плохо.
Сегодня ночью я вышел на улицу покурить. Было -30, и на небе было полнолуние. И мне поневоле вспомнились слова, случайно услышанные в 2010м году по телевизору - "летом 1886 года в Малаге время словно остановилось", а телевизор в этот момент показывал нарисованную каким-то художником полную луну. Было что-то в этой фразе магическое, и я бы хотел чтобы летом 2016 года в Новосибирске время тоже остановилось!

[Timing32]

Сегодня весь вечер слушал альбом Kansas "Song For America". Песни с альбома, за исключение открывашки, запоминаются довольно трудно, но удовольствие таки приносят. Особенно меня впечатлила структура альбома - 6 песен общей продолжительностью 45 минут, вторая песня длится 10 минут, а закрывашка - 12. Когда слушаешь альбомы, например, Битлз и Элвиса Пресли с очень короткими (2-2.5 минуты) песнями, то небольшая длина песен довольно часто искренне восхищает, ты слушаешь как песни быстро сменяют одна другую и становится хорошо на душе. В случае с Kansas ситуация прямо противоположная - удовольствие получается от повышенной продолжительности песен, ты слушаешь как песни не спеша сменяют другую, и ощущаешь эмоцию совсем другого плана. А Last.fm помогает вывести эти эмоции на ещё более высокий уровень (см. мои посты о фундаментальном скробблинге).
Потом, в полночь, я поставил альбом Pink Floyd "The Final Cut" и слушал его чуть больше 2-х часов. Хотел помечтать под него о будущем, да что-то переклинило и я включил другой альбом.
А включил я 4-й, следующий после "Song For America" альбом Kansas "Leftoverture". Альбом начал раскрываться сразу, несмотря на то что до этого был прослушан всего два раза. Не знаю, удастся ли мне слушать его до 8-ми утра, но если получится, то это будет очень хорошо. Не только же прослушивания мэйнстримовых прог-групп копить, группы вроде Kansas, Hawkwind, Camel, Can и Caravan тоже должны быть расслушаны, а к поздним альбомам этих групп у меня и вовсе живой интерес, как у меня было с поздним Gentle Giant и Yes. Поздние альбомы немэйнстримовых проговых групп мало кто слушает, поэтому слушая их, я подчёркиваю свою униальность. Главное, чтобы эта музыка была по-настоящему интересна.